Victoire Orth

Victoire Orth est une jeune photographe française lyonnaise installée à Paris. Passionnée de photographie depuis plusieurs années, c’est à l’occasion d’une escapade Bruxelloise qu’elle rencontre Gil Rigoulet dont elle deviendra l’assistante. Une collaboration qui se transformera en une belle histoire d’amitié et qui conduit aujourd’hui Gil à parrainer son assistante afin de mieux faire connaitre son travail.

“Rencontrée dans le hasard de la vie, un regard, des mots, dans un courant d’air de la grand place de Bruxelles, Victoire longue comme l’oeillât, le boitier argentique sur la hanche, l’œil frais de ces 18 ans n’a que faire des méandres d’un questionnement. Elle se pose à elle-même, regarde dans sa sensibilité et explore cette lumière naturelle qui frôle la peau comme une intensité de devoir vivre, son monde est sa proximité, son regard est sa conscience de construire entre graphisme et émotion. Elle a faim d’exigence et va vite…
Victoire m’assiste depuis 8 mois, un bonheur ! ” 

Gil Rigoulet

Martin Jarrie

Peintre et illustrateur reconnu, Martin Jarrie travaille pour la presse et l’édition, en France et à l’étranger. Il a obtenu en 1997 le grand prix de la Biennale internationale de l’illustration de Bratislava  et deux mentions spéciales à la Foire du livre pour enfants de Bologne en 2010 pour Hyacinthe et Rose (ed.Thierry Magnier) et en 2012 pour Rêveur de cartes (ed.Gallimard Giboulées). Il a été exposé de nombreuses fois en France, en Italie, au Japon, au Portugal, en Suisse et aux Pays-Bas. On peut voir ses peintures au Musée de l’illustration à Moulins et au Musée de la Chasse et de la Nature à Paris.
Son exposition en début d’année 2020 au musée Belvédère aux Pays-Bas a remporté un vif succès.

L’Imagier du vivant, son dernier ouvrage, est paru chez Seuil Jeunesse. Son prochain album “Les deux géants” paraîtra en octobre 2021 aux editions HongFei.

Il est représenté à Paris par Arsenic Galerie, rue Guénégaud et par la galerie Adorable Art & Design à La Haye.

Agathe Meunier

 Après avoir réalisé ses deux premières années d’étude en design graphique à l’école Duperré à Paris, elle intègre l’atelier de Didactique Visuelle de la Hear à Strasbourg où elle est encore aujourd’hui.
Agathe nous emmène avec elle dans ses balades à vélo à travers ses illustrations petits formats, qui sont toutes magnifiquement imprimées en risographie.

Clara Debray

Clara Debray est une jeune autrice et illustratrice française. Elle grandit dans un petit village de Chartreuse dans les Alpes et rejoint Paris pour ses études. Après un diplôme en design textile en 2016 à l’école Duperré, elle intègre l’école des Arts Décoratifs de Paris dont elle est diplômée en 2020.

Le sentiment d’appartenance à l’environnement dans lequel elle a grandi ne l’a jamais quittée. Elle vit à présent à Annecy et consacre une grande partie de son travail d’illustration à transmettre son sentiment personnel de la montagne. Elle aime dessiner des paysages et visages qui racontent des histoires.

Les couleurs sont primordiales pour Clara ; et les outils traditionnels tels que la peinture à l’huile et les pastels lui permettent de s’exprimer pleinement.

Les Canailles

Créé en 2016 par Diane Marissal et Jérémie Leblanc, Les Canailles est un duo où les influences littéraires et artistiques de l’un se mélangent à la culture visuelle et graphique de l’autre. Qu’il s’agisse d’illustrations, de sérigraphies ou d’édition, le collage est au centre de leur pratique à quatre mains.

«Notre univers plastique, à la croisée de ces domaines, mêle culture populaire, graphisme et abstraction pour explorer le caractère narratif et poétique des images. Face à un pessimisme ambiant, nous voulons réinstaurer une relation de curiosité, de fiction et de dialogue avec tous, petits et grands.»

Clément Thoby

Cément Thoby a tout juste 29 ans et pourtant c’est déjà un virtuose du crayon gras, du crayon de couleur et du pastel à l’huile…

Après des études en animation, à l’EMCA d’Angoulême, il travaille sur des grosses productions d’animation mais aime avant tout immortaliser les paysages et les compositions sauvages qu’il découvre lors de se voyages.

Fasciné par la lumière, les ombres et les textures des arbres il suit d’abord ses propres pas même si Félix  Valloton et le japonais Kazuo Oga, DA des films du studio Ghibli l’inspirent dans son art.

Avec ses couleurs percutantes plus proches de la peinture impressionniste que de l’illustration, il aime créer un chemin vers l’inconnu, une atmosphère mystérieuse, paisible et intemporelle qui donne envie d’y aller.

Virginie Cognet

Virginie Cognet a commencé sa carrière comme styliste de mode, puis est devenue directrice artistique, avant de se lancer dans l’illustration.Son trait coloré et poétique est chargé d’une naïve légèreté. On y retrouve tout ce qu’elle aime : la liberté, les plantes, le jardinage et les livres…

Elle a collaboré avec de nombreux magazines féminins et notamment pour Flow Magazine, mais aussi pour lédition jeunesse, les grandes enseignes comme le BHV Marais ou la mode pour enfants.

Ses tableaux, réalisés à la gouache pour la plupart, se veulent être des remèdes contre la mélancolie.

Sophie Brice

Sophie Brice est passionnée de typographie, de papier et de voyages. En 2015, elle découvre Amsterdam et son architecture si singulière. Mais là où beaucoup se laissent subjuguer par les façades colorées, elle voit les lignes qui s’entremêlent. Fascinée par la symétrie des immeubles, elle dessine sa première sérigraphie.

Dès lors, chaque voyage fera l’objet d’une interprétation graphique traduisant un sens aigu de l’observation. Tout est minutieusement pensé pour s’imbriquer et refléter au mieux l’essence même de la ville ou du pays illustré.

Brice Postma

Brice Postma est graphiste, illustrateur, peintre, sérigraphe.
Parfois toutes ces activités se télescopent dans sa tête, il est perdu, ne sait plus à quel sein se vouer. Les larmes sont libératrices, alors Brice pleure un bon coup, se recroqueville dans un coin de son atelier et là, comme rechargé, il reprend ses esprits et stakhanovise, il peint le matin, crée des brosses virtuelles le midi, imprime en début d’après-midi et dessine des ours blancs ou peut-être des pingouins de la fin de journée jusqu’en soirée.

G. Magder & G. Lebrun

Guillaume Lebrun & Gaëlle Magder sont deux auteurs photographes, passionnés et amoureux de la Bretagne. Ils vivent et travaillent à Paris et ont fondé l’atelier de production photographique Diptik.

Malouins, d’origine et d’adoption, ils voyagent dans les pays les plus reculés de notre monde mais puisent leur énergie et leur vitalité dans les embruns de Saint Malo.
À la recherche d’images et points de vue atypiques, les photographes ont sillonné les terres malouines de la Pointe de la Varde à Intra-muros, du bassin Vauban au Havre du Lupin, de la Cité d’Aleth au Grand Bé.
Il y a dans leurs photographies autant de matières naturelles et organiques (mer, sable, algues…) que de matières façonnées par l’homme au gré des siècles et des époques (remparts, brise-lames, rochers sculptés…).

Cette série en duo a fait l’objet d’une carte photographique ” This is not a map ” aux éditions Poetry Wanted.

Beatrice Alemagna

Primée plusieurs fois pour son travail, Beatrice Alemagna a remporté en 2017 et 2018 la médaille d’or de la société des illustrateurs aux États-Unis, le prix de l’Association Book Award en Angleterre et le prestigieux grand prix de l’illustration en France.

Cette autodidacte, fan de Tomi Ungerer et multi primée, est installée en France depuis vingt ans. Elle a publié plus d’une trentaine d’albums en tant qu’auteure-illustratrice et ses ouvrages sont traduits dans le monde entier. Elle a souvent exposé son travail chez Artazart, des « petits poux » à « Un grand jour de rien ».

Jean-Baptiste Pellerin alias Backtothestreet

En 1990, à la sortie de son école de photo, c’est dans la rue que Jean-Baptiste Pellerin se précipite pour mettre en application tout ce qu’il a appris. Durant une longue période, il pratique ce qu’on appelle “la photo volée“ dans les quartiers populaires des grandes métropoles. En 2015, c’est l’année charnière. Il visionne le vrai-faux documentaire de BANKSY “ Faites le mur “ puis réalise des films documentaires et un reportage sur les réfugiés de La Porte de la Chapelle. L’idée de rendre à la rue ce qu’il lui avait pris, lui apparait comme une évidence. Les portraits volés sont restitués.

Depuis, utilisant la plus grande des galeries, la rue, sous le nom de BACKTOTHESTREET et selon ce concept, il colle ses photos sous verre sur les murs des grandes villes du monde entier.
Elles sont aujourd’hui plus de 4000 petites photos au format cartes postales (10x15cm) à avoir été scellées entre un carreau de céramique et une plaque de verre puis cimentées sur les murs des villes. Vous avez pu aussi les découvrir aussi chez Artazart au printemps 2020.

Elsa martino

Elsa Martino est une jeune illustratrice, graphiste et directrice artistique. Elle assume les couleurs vives et c’est d’ailleurs par ses tons osés que l’on reconnaît immédiatement son travail. Son trait est minimaliste, très graphique. Des silhouettes de femmes, jambes, fesses ou poitrines, se détachent sur des fonds colorés. Elsa a emprunté son amour pour les couleurs qui pètent à David Hockney, l’un de ses artistes préférés.

Côté thème, on est en plein dans la culture urbaine ou la street-culture. La jeune illustratrice ne détaille pas les traits et les visages mais s’intéresse plutôt aux tenues et aux courbes de ses personnages. Ces dessins représentent des détails de la vie quotidienne qui lui « tapent à l’œil ».

Camille de Cussac

Camille de Cussac est diplômée de l’école de Condé à Paris, et est représentée par la Slow Agence. Elle a publié de nombreux ouvrages jeunesse dont le fameux « KO à Cuba » aux éditions Thierry Magnier.

C’est avec une palette qui sort de l’ordinaire et toujours beaucoup d’humour qu’elle conte des histoires drôles et poétiques. Sa passion pour l’inconnu nous fait voyager loin, au travers de son regard amusé et attendri, sur les loufoqueries de ses contemporains d’ici et d’ailleurs. Vous avez pu la découvrir au bord du canal Saint Martin en janvier 2020.

Jeanne Macaigne

Jeanne Macaigne est diplômée des Arts Décoratifs de Paris. Elle travaille et vit à Marseille, puisant son inspiration autant dans ses pratiques artistiques (théâtre, danse, clownerie) que dans ses influences culturelles – elle a vécu à Istanbul et à la Réunion.

Lauréate du concours Hermès » Dessine-moi un carré » pour l’ENSAD, elle a déjà à son actif de nombreux livres jeunesse dont le fameux « Coiffeur des étoiles » chez Mémo. Vous ne résisterez pas à son trait déjanté au service d’une imagination débridée.